作者：田育瑄
網路是個發揮影響力、搶快、擁有豐盛資源的地方，唯有你很清楚要的是什麼，才能在這場戰局裡領先，獲得你要的，了解背後的運算原理是個理解電腦的方法，另一個方法就是從專業、從人性的角度出發，產出真正優質、言之有物、又切中人心的文章，才是要深耕之處。
- 要解決誰的什麼問題？
- 達成什麼具體目標？
- 可能產生什麼問題？如何匯集資源解決？
- 價值主張 (最大的賣點？)
就資訊服務產業而言，想起馬岳琳主筆曾於《獨立評論》撤稿事件時說：
「網路世界要搶快，要搶發言權，所以連夜寫出文章，在一個有一定讀者基礎的平台發表，既反應迅速又言之有物，這是策略；
再托大一點說，可能這篇文章在討論浪潮上佔到了勢頭，甚至主導一整個早上的言論風向，被大量轉發。
新聞媒體就是議題設定者，即使在這個網路時代已經被消減了許多，但它的影響力就還是在。」
先不論獨評事件的想法，她提出關於媒體與網路的觀點我很贊同。
閱讀她的「人物觀點」文章，筆觸具有國際視野又兼具清晰正面的力量與觀察事實根據，每每總有所獲！
【柔軟清晰的商業策略】：
- 一段話寫清楚思考脈絡
- What(什麼)、Who(誰)、When(何時)、Where(在那裡) 、Why(為何)、How(如何做)、How much(花費成本)
馬主筆寫古又文的設計品牌之路：
切入美國中產女性市場
不斷調整品牌的體質，是古又文的靈活之處。
二○一二年初，他開始參加紐約Fashion Coterie、DNA這類大型服裝商展，試了一輪水溫、了解價格區塊後，他收掉了原本不上不下的灰標系列和紫標配件系列，決定切入美國龐大的中產階級市場，展開另一條成衣產品線「01 by Johan Ku」。
從二○一三年起加入紐約商展的01 by Johan Ku系列，清楚定位在：
- 年齡：給美國三十歲以上
- 收入：月薪平均三千美元以上的中產階級女性
- 定價：單品價位在兩百到五百美元
- 主打：美國女性喜愛的喀什米爾材質，在商展上一開始就得到買家青睞。
「我從此就把高級訂製和成衣兩個系列完全拆開來分清楚，前者就是走創意路線、做品牌形象，後者則是主攻大眾市場，」古又文指出，這樣的商業模式讓他有穩定的營收來源，美國市場至今已佔總銷售額的七成，其他三成則來自亞洲國家。
設計像戀愛，做品牌像結婚
如今，古又文的小公司已長成十個員工的規模，商品進入全美三十幾個精品店通路。但他依然親自參加每一場在東岸紐約或西岸拉斯維加斯的商展，身兼設計與銷售。
業界前輩曾叮囑他，最好每一場商展都要參加，「因為跟買家能學到最多商業判斷，客人什麼樣子、為什麼挑這個不挑那個、材料換了有何影響，」古又文形容，做設計像談戀愛，但做品牌就像結婚，有非常多很實際的問題需要考量。
漫漫時光讓他成熟、讓他自信裡的倔強少了那麼一點點。
現在的古又文已不再繃緊了神經想要去證明什麼，穩扎穩打的策略讓他終於可以從容支配自己的設計之路。
原文請見《親子天下》：古又文：時尚，鬥智鬥藝的心理遊戲
【真實獨特的女性力量】：
- 策展、歌唱、舞蹈、紀錄片→用專業傳遞什麼樣的價值？
- 寫作前的準備
去年11月，我在台北小巨蛋看了蔡依林的《Play世界巡迴演唱會》。
整場表演令人目不轉睛，她原本擅長的舞曲就不用說了，Jolin連慢歌都能邊舞邊唱，實在很難令觀眾不嗨。
沒想到演唱會最後，舞台上播放了《不一樣又怎樣》紀錄影片「玫瑰少年葉永鋕」的故事，拍攝了葉永鋕的母親葉媽媽，講述因為性別氣質特殊的葉永鋕，曾如何被周遭環境對待，最後死在國中校園裡的真實事件。蔡依林在舞台上說，她希望大家懂得包容，學得勇敢。
【蔡依林PLAY世界巡迴演唱會- 臺北站】「不一樣又怎樣」紀錄片-葉永鋕篇
在那一刻，我就決定要找機會採訪蔡依林，不單單是因為她在華語歌壇上的地位和表現，不只是因為她出道16年來風風雨雨的評價與那種一路咬緊牙關、拼命想要證明自己的外界觀感，還有那個她在自信成熟後願意做更多、發揮影響力的責任感。
原文請見《天下雜誌》：蔡依林採訪後記／歌手從來就不只是歌手
【刻劃產業的思維堅持】：
- 從對專業的尊重切入
- 見微知著的細節刻劃
- 問對問題
馬主筆寫《我是歌手》總導演洪濤，用細節串起音樂：
「一一年下半年，我們買了韓國模式，大家都以為是歌星比賽，但其實不是，是要讓觀眾『看見音樂』。」洪濤說，為了讓電視能打造歌手魅力和音樂張力，他們用了很多方式來保護藝人。
例如：
- 拉開參賽歌手的屬性，不會有同輩競爭的壓力；
- 鼓勵藝人改編歌曲，倘若是因為勇於嘗試而失敗，反而較能被接受；
- 千方百計在第一季邀請到齊秦參加，因為輸給齊秦一點也不丟臉。
「尤其是對音樂的尊重，完全採用演唱會級別的音響。音響好，藝人受到激勵，觀眾則能體會細緻入微的感受，」樂隊也是王菲御用的樂隊，「從設計到剪輯，都在服務音樂，」洪濤強調。
《我是歌手》讓觀眾看到音樂的細節，哪個樂器從何處進畫面、編曲的重點如何用視覺呈現，韓國來的燈光師，要求將所有歌詞翻譯成韓文，「因為要把音樂畫出來，」他說。
好的音樂節目，是一顆一顆音符慢慢兜起來的。
電視選秀節目，往往是在「做人」，刻劃偶像魅力；
但《我是歌手》致力於「做音樂」，讓音樂終於不再是綜藝節目的配角。
原文請見《天下雜誌》：《我是歌手》總導演洪濤：在絕無可能中，創造可能！
當然你可能會說：「因為她寫的這些大人物本來就很有看頭」，但是我仍認為儘管是一樣的人物，觀察死思考的角度不同，落筆重點、能讓讀者下嚥的程度就會不同，就像儘管我們這一代一路從小學念到大學，每一位的成長與發展軌跡也大不相同。
看到她在天下雜誌「好書推薦」有好多好多書，看來她的閱讀量也是非常大啊！這對刻劃不同人性故事與了解文化現況會有更深刻的思考，一定要好好學習～～
